Kulturen durch Musik verbinden – Weg eines aserbaidschanischen Musikers in Deutschland
Anar Bramo (Ibrahimov), geboren 1981 in Baku, hat in der Welt der Musik bedeutende Erfolge erzielt. 2002, 185 Jahre nach Paganinis Tod, war er einer von 14 Geigern, denen die Ehre zuteil wurde, auf Paganinis „Sivori“-Geige zu spielen. Von 2003 bis 2007 war er auf persönliche Einladung von Gidon Kremer Mitglied des berühmten Kammerorchesters „Kremerata Baltica“. Seit 2010 ist er Mitglied des Symphonieorchesters „Südwestfalen Philharmonie“. 2023 war er Finalist und Preisträger des „Internationalen Dirigierwettbewerbs des BMI“ in Bukarest. 2024 gewann er den ersten Preis bei einem internationalen Dirigentenwettbewerb in Portugal. Seit 2024 ist er neuer Chefdirigent des Sinfonieorchesters des Oberbergischen Kreises.
Trend präsentiert ein Interview mit Anar Bramo, einem renommierten Dirigenten, Violinisten, Komponisten und Gewinner internationaler Wettbewerbe, der derzeit in Deutschland lebt.
Was hat Sie in die Welt der Musik geführt?
Ich glaube, es war Teil meines Schicksals, Musiker zu werden. Mein Vater, ein Geiger, spielte seit seinem 22. Lebensjahr im Staatlichen Symphonieorchester unter der Leitung des legendären Nijazi. Meine Mutter, eine Harfenistin, gewann den ersten Preis des letzten transkaukasischen Wettbewerbs. Mein Onkel, ein berühmter Cellist und Volkskünstler, war Schüler des großen Mstislaw Rostropowitsch.
Ich wuchs in einem musikalisch bereichernden Umfeld auf und begann bereits mit fünf Jahren Geige zu spielen. Mit sieben Jahren stand ich zum ersten Mal auf der Bühne der Philharmonie. Mit 17 Jahren wurde ich an der Musikakademie Baku aufgenommen und hatte im ersten Jahr die Ehre, Brahms' Violinkonzert mit dem Staatlichen Symphonieorchester aufzuführen.
Sie sind speziell für die Musik nach Deutschland gezogen, genauer gesagt für die Geige. Können Sie uns etwas über Ihre Reise von Aserbaidschan nach Deutschland erzählen?
Zwei entscheidende Ereignisse führten mich 2002 nach Deutschland. Erstens schloss ich mein Studium an der Musikakademie Baku mit Auszeichnung ab. Zweitens wurde ich für die Teilnahme am Tschaikowsky-Wettbewerb ausgewählt und war damit der erste aserbaidschanische Geiger, der an diesem prestigeträchtigen Wettbewerb teilnahm.
Obwohl ich aufgrund meiner geringen Erfahrung nicht gewann, erregten meine Leistung und mein Potenzial die Aufmerksamkeit der Jury. Mehrere Mitglieder empfahlen mir, mein Studium in Moskau oder den USA fortzusetzen, während viele angesehene Musiker mich ermutigten, mich an den weltberühmten Musikhochschulen in Deutschland zu bewerben, wo die besten Lehrer unterrichten.
Nach dem Wettbewerb wurde mir klar, dass ich meine Ausbildung fortsetzen und meine Fähigkeiten verfeinern musste. Nach Rücksprache mit meinen Eltern entschieden wir, dass Deutschland mit seinen erstklassigen Konservatorien und seiner starken Orchestertradition der ideale Ort für mein Studium wäre. Ende 2002 bestand ich erfolgreich die Aufnahmeprüfung an der Essener Folkwang Universität der Künste und begann damit meine Reise nach Deutschland.
Was gab Ihnen die Deutsche Musikschule?
Es ist kein Geheimnis, dass Deutschland ein Land mit einem reichen kulturellen Leben ist. Hier treten die besten Musiker auf, hier unterrichten die renommiertesten Pädagogen und hier gibt es die stärksten Orchestertraditionen. All dies schafft ideale Bedingungen für die Entwicklung musikalischer Talente.
Ich habe diese Möglichkeiten voll ausgenutzt und mein Studium an drei Universitäten abgeschlossen: nicht nur an einer oder zwei in Deutschland, in Essen und Köln, und einer in Graz, Österreich. Ich habe alle drei Hochschulen mit Auszeichnung abgeschlossen.
Wer hat Sie in Deutschland am meisten unterstützt?
Meine Reise nach Deutschland war nur dank der unerschütterlichen finanziellen und moralischen Unterstützung meiner Eltern möglich. Obwohl sie nicht vermögend waren, schickten sie mir über einen längeren Zeitraum Geld, das sie durch ihre harte Arbeit verdient hatten, damit ich mich an das Leben im Ausland gewöhnen, die Sprache lernen und eine Arbeit finden konnte.
Tatsächlich verdanke ich ihnen meinen gesamten Erfolg. Sie haben mich und meine Schwester so erzogen, dass wir eine glückliche Kindheit hatten, eine gute Ausbildung erhielten und uns bis heute unterstützen.
Ich kam allein, ohne meine Eltern, nach Deutschland. Ganz allein war ich jedoch nicht, denn mein enger Freund und Namensvetter Fuad Ibrahimov begleitete mich. Er ist derzeit Chefdirigent des Staatlichen Symphonieorchesters.
Unsere Freundschaft könnte ein ganzes Buch füllen, aber das ist eine Geschichte für ein anderes Mal. Ich möchte nur sagen, dass wir uns in Deutschland immer gegenseitig unterstützt haben und unsere Verbundenheit entscheidend dazu beigetragen hat, dass wir beide schwierige Momente in einem fremden Land meistern konnten.
Sie hatten die Ehre, auf Paganinis Geige zu spielen. Dies gelang Ihnen in Aserbaidschan. Können Sie uns etwas über dieses Erlebnis und die Resonanz in Deutschland erzählen?
Das Konzert auf Paganinis „Sivori“-Geige war einer der wichtigsten Momente meines Lebens. Dies verdanke ich meinem verstorbenen Lehrer Bayandur Mehdiyev und der damaligen italienischen Botschafterin in Aserbaidschan, Margareta Kosta. Das Konzert wurde mit Unterstützung des aserbaidschanischen Kulturministeriums und der Heydar-Aliyev-Stiftung organisiert.
Die Geige wurde aus dem Museum in Genua, Italien, nach Baku gebracht. Beide Geigen Paganinis („Il Cannone“ und „Sivori“) waren nur zwei Tage in Baku, und während dieser Zeit hatte ich die Gelegenheit, auf der „Sivori“-Geige zu spielen. Stellen Sie sich vor, wie nervös ich war! In den letzten 160 Jahren haben nur 13 Menschen auf dieser Geige gespielt, und fast alle von ihnen waren Italiener. Ich war erst 22 Jahre alt und hatte noch nie zuvor auf einer so hochwertigen Geige gespielt. Außerdem war dies nicht irgendeine Geige – es war ein historisch unersetzliches Instrument.
Die Geige wurde mir direkt auf die Bühne gebracht und zu Beginn des Konzerts vorgestellt. Nach dem Konzert kehrte ich auf die Bühne zurück. Das Konzert fand im Ateschgah-Tempel statt und war für mich ein unvergesslicher Moment. Der Klang der Geige war kraftvoll und wunderschön, und das Spielen war ein wahres Vergnügen. Ich war dem Schicksal dankbar, dass es mir diese Gelegenheit geschenkt hatte, und ich war stolz, dass der Name eines aserbaidschanischen Geigers nun in die Geschichte von Paganinis Geige eingegangen ist.
Wie kam es zu Ihrer Berufung als Dirigent?
Ich begann erst relativ spät, nämlich 2021, mit dem Dirigieren. Ich hatte mir vorgenommen, mich aus dem Dirigiergeschäft zurückzuziehen, falls ich keinen Erfolg haben sollte. Doch nur zwei Jahre später, 2023, erreichte ich das Finale des internationalen Dirigierwettbewerbs in Bukarest, Rumänien, und wurde mit dem Sonderpreis der Jury geehrt. Dieser Erfolg bestätigte mich darin, auf dem richtigen Weg zu sein.
Im Sommer 2024 gewann ich den ersten Preis bei meinem zweiten internationalen Dirigierwettbewerb in Estoril, Portugal. Bemerkenswerterweise ernannte mich das Sinfonieorchester des Oberbergischen Kreises nur einen Monat vor diesem Wettbewerb zu seinem Chefdirigenten.
Es war eine große Freude für mich, als mir dieses Orchester die Position des Chefdirigenten anbot. Im Jahr zuvor hatte ich mit ihnen drei Konzerte gegeben, die alle sehr erfolgreich waren. Ich glaube, es waren diese Auftritte, die die Musiker überzeugten, mich als ihren Dirigenten auszuwählen.
Wann haben Sie Ihre Karriere als Komponist begonnen?
Im Jahr 2020 komponierte ich die Musik für das Lied „Ürəyim Şuşa“ („Mein Herz ist Schuscha“) und bat die bekannte aserbaidschanische Dichterin Leyla Begim, den Text zu schreiben. Ein Jahr später, 2021, wurde dieses Lied bei einem Konzert mit aserbaidschanischer Musik aufgeführt, das vom Staatlichen Komitee für Diaspora-Angelegenheiten Aserbaidschans organisiert wurde. Das Konzert fand in Berlin auf der renommierten Bühne der Philharmonie statt. Das Lied wurde vom bekannten aserbaidschanischen Sänger Avaz Abdulla unter der Leitung des aserbaidschanischen Volkskünstlers Maestro Yaltschın Adıgözalov wunderschön vorgetragen. Nach dem Konzert erhielt ich positives Feedback von vielen deutschen und europäischen Musikliebhabern, was mich sehr freute.
Es ist noch zu früh, mich offiziell als Komponist zu bezeichnen. Derzeit nehme ich Kompositionsunterricht und plane, in Zukunft neue Werke zu präsentieren. Sollten meine Pläne Wirklichkeit werden und meine Kompositionen zum Leben erweckt werden, werde ich vorsichtig beginnen, den Titel Komponist anzunehmen.
Wie reagieren europäische, insbesondere deutsche Zuhörer auf Ihre Auftritte? Wie werden Sie vom durchschnittlichen Deutschen im Allgemeinen wahrgenommen – eher als Geiger, Dirigent oder Komponist?
Bisher bin ich als Geiger sowohl in Deutschland als auch in Aserbaidschan eher bekannt. Nach meinem Sieg beim Dirigierwettbewerb erhalte ich jedoch zunehmend Angebote, als Dirigent aufzutreten. So werde ich beispielsweise am 30. März in Deutschland und am 5. April in Portugal auftreten.
Haben Sie mit anderen aserbaidschanischen Musikern in Deutschland zusammengearbeitet?
Ich hatte das Vergnügen, mehrfach mit verschiedenen aserbaidschanischen Musikern in Deutschland aufzutreten. Zu ihnen gehören unter anderem Yaltschin Adigözalov, Fuad Ibrahimov, Mustafa Mehmandarov, Avaz Abdulla, Orkhan Dschalilov, Tamila Guliyeva und Abuzar Manafzadeh.
Haben Sie seit Ihrem Umzug nach Deutschland neue Hobbys oder Interessen entdeckt?
Seit meiner Kindheit bin ich ein leidenschaftlicher Filmfan und schaue mir in meiner Freizeit regelmäßig neue Filme an. Außerdem spiele ich gerne Tischtennis, Billard und Basketball. Darüber hinaus verbringe ich gerne Zeit in der Küche und koche. Da ich Gebäck sehr mag, lernte ich, verschiedene Kuchen und Torten zuzubereiten.
Allerdings bleibt mir heutzutage nicht viel Zeit für Hobbys, da ich meine Freizeit lieber mit meiner Familie – meiner Frau und meiner fünfjährigen Tochter verbringe.
